文章详情

　　第一，造型部分，先投入一定时间做好大概造型的设计，在起稿的阶段有的人习惯用简单的线条来表达，就是简单绘制外轮廓，也有人喜欢用剪影的方式来塑造外形，而不管是依托于哪种方式，目的就是为了打造出美的、好看的造型呈现。

　　第二，在基础造型上利用炸开、切割、组合等多种不同的方式让简单的造型更好看，除了有初步美感的传承外还需要在此基础上形成对应的节奏和韵律。

　　第三，通过色彩、光影、文化符号、材质的融入和移植，让不同的元素快速整合，形成在合格线以上的作品。

　　以上所说乃是原画设计岗从业的全流程，掌握这些只能确保每个人可结合不同主题设计出作品，但作品是否能达优秀水平则不好说。怎么才能强化提升呢?

　　1、找个专业的培训机构接受教学，虽然原画设计用到的各类软件，如ps、fresco、art weaver等等可通过自学掌握，设计的元素、灵感来源也可以通过自学实现，但能力的培养则是有技巧的，在培训学校内，讲师会通过模拟实操——点评——升级的模式让学生积累技巧，培养能力，这是闭门造车式自学所完全没有办法实现的。

　　2、进入岗位真实从业，模拟毕竟是模拟，跟实际工作从业还是有差别的，为了积累到专属于自己的特色技巧，在课程接受后一定要进入原画设计岗，在接触不同项目从业的过程中才能知道到底自己的不足在哪里，通过总结——反思——提炼的良性循环、时间沉淀，一定会在岗位上变得越发强大：在设计服饰、饰品、盔甲、发型等时有源源不断的套路和灵感。

　　以上所说就是关于原画设计从业流程和能力提升的相关资讯分享了，如果能将以上所说理论掌握起来，在未来也按照以上所说要求去做，即便开始是零基础的行业小白，通过3-6个月的强化还是能在岗位上得到不错的发展和提升，这一事实已经在过去得到了前人的反复论证，的确是这样的。